Low en Barcelona

23/10/2015, Bikini, Barcelona

8,7

Half Nelson

Fotos Óscar García

Pese a ofrecer un concierto de apariencia rutinaria los tres de Duluth volvieron a dejar claro que, sobre un escenario, hay muy pocas bandas en el mundo que puedan competir con Low: apenas cuatro canciones les bastaron para transformar a un público predispuesto pero exigente en una masa de babeantes acólitos. Digo lo de “rutinario” porque como manda el canon promocional el listado de canciones fue monopolizado por unos últimos lanzamientos –“Ones and Sixes” (Sub Pop, 2015) [Link to:] y “The Invisible Way” (Sub Pop, 2013)– de sonido demasiado amable que rozan la complacencia formal. Sin embargo, en directo, pese a que Alan Sparhawk mostró una alarmante falta de voz en las iniciales “Gentle” y “No Comprende” la “suavidad” de las canciones de sus últimos discos se transformó en gloriosa rugosidad gracias a la soterrada fiereza de los solos de Alan a la guitarra y a un cambio tan simple como que Steve Garrington dejara de proveer fondos con el teclado y se levantara a dibujar líneas con su bajo. Cuando después de la increíble “Monkey”, Mimi Parker nos acarició cantando “The Innocents” (cuarta canción de la noche) la audiencia se fundió en un magma de amor hacia el escenario.

Es difícil encontrar ninguna otra banda que, ofreciendo tan “poco” consiga hipnotizar tan radicalmente a su audiencia: sin proyecciones, sin aspavientos, sin dirigirse al público (apenas Mimi daba tímidamente las gracias después de cada una de sus intervenciones). Esa aparente frialdad de la banda parece potenciar un aspecto emocional (¿espiritual? El componente religioso siempre parece rodear a su música) donde, sin discusión, no tienen rival. Además, como suele ser habitual, Alan fue entrando lentamente en combustión: en “Pissing” acabó cantando por la pastilla de la guitarra, en “Will the Night” –único rescate del lejanísimo “Secret Name” (Kranky, 1999)– mostró un voz muy mejorada y casi cantó como un crooner y en la extensa “Landslide” nos hizo tararear para acompañarle en los coros y cerrar el concierto en comunión.

En los bises, la habitual y desoladora “Murderer” y el clímax sónico de “When I Go Deaf” (pese a que Alan se olvidó la letra y tuvo que improvisar) nos devolvieron a casa admirados y satisfechos, pero también con la duda de hasta dónde podrían llegar si dejaran de lado ese conservadorismo, rompieran con el repertorio más continuista y se atrevieran con, por ejemplo, un setlist de su época más slowcore. O sencillamente, con un concierto donde todas las canciones las cantara Mimi Parker. ¿No sería eso el paraíso?