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Tony Allen

El arquitecto rítmico

 

Aitana Colina

 

Escueto en palabras pero prolífico en el campo musical. Tony Allen fue uno de los principales artífices del género musical afrobeat, operando como percusionista y creador en formaciones míticas como África '70 junto al gran Fela Kuti. Desde hace más de medio siglo su faceta como productor y explorador del “beat” le ha paseado por todo el globo. El 17 de junio aterriza en el festival Off At Forum de Barcelona, para revisar su extenso cancionero. Allen disfruta franqueando los límites del ritmo, deconstruye para volver a construir. ¿Su principal motivación? Ver a su público entregado.

 

Tony Allen actúa el viernes 17 de junio en el festival Off At Forum (Barcelona)

 

¿Qué piensa del afrobeat a día de hoy? ¿Cree que podemos considerarlo como un género musical desde que entró en contacto con otros estilos musicales? ¿Permanece intacto o se ha convertido en una amalgama de todos los estilos con los que ha flirteado?

Se trata más bien de cómo el afrobeat ha inspirado a otras músicas. Ahora ya hace 15 años que el afrobeat empezó a extenderse por el mundo y muchos géneros y estilos se han inspirado en él, desde la música electrónica hasta la música pop.

 

¿Hasta qué punto considera que ha impregnado el afrobeat y sus derivaciones la cultura y la música occidental?

Va entrando poco a poco.

 

 

¿Cree que es posible prescindir de las intenciones políticas de sus inicios musicales en la Nigeria del presente?

No, no es posible, y tampoco intento deshacerme de ellas.

 

En la última década, ha trabajado junto otros artistas de renombre como Damon Albarn, Flea, Sebastian Tellier y Charlotte Gainsbourg. ¿Deberíamos esperar nuevas colaboraciones pronto?

Siempre ando buscando nuevas colaboraciones. Este mes, por ejemplo, saldrá una nueva colaboración que hice con artistas haitianos en Glitterbeat. Y en otoño empezaremos el segundo capítulo con “The Good, The Bad and The Queen” con Damon y la banda. Y más colaboraciones que vendrán el próximo año…

 

 

 

En 2003 trabajó con Susheela Raman como percusionista en su álbum “Love Trap” y sus conciertos. ¿Algún plan a la vista para trabajar con ella de nuevo?

De momento no hay nada previsto.

 

¿Cuando compone nuevas canciones sigue conectando con sus raíces nigerianas, o le inspira la música de otras latitudes?

Siempre busco la inspiración a través de mis raíces africanas pero también en el mundo que me rodea.

 

El título de su último álbum es “Film of Life”. ¿Cuál sería el título de la película de su vida?

Piel.

 

Ahora mismo está colaborando con Crew Love, un sello muy relacionado con la música electrónica. ¿Cómo surgió esa colaboración y qué importancia tiene para usted la música electrónica en sus shows?

Como creador de ritmos siempre he estado en contacto con la música electrónica. He hecho muchas colaboraciones con productores de música electrónica como Theo Parrish, Moodyman, Moritz Von Oswld, Jimi Tenor.

 

En Off At Forum tocará cerca del mar y con un poco de suerte también con buen tiempo, pero imagino que ha tocado en sitios interesantes antes. ¿En qué partes del mundo ha disfrutado más tocando y por qué?

Me encanta tocar en todas partes. De hecho cualquier sitio es interesante si el público es receptivo y sobre todo si la gente baila con mi música.

 

 

Comentarios
Aitana Colina

Fuerte tendencia a serle infiel a la realidad. Hay tres acciones que la acompañan desde siempre; cantar, leer y soñar. Desde que tiene uso de razón alimenta sus oídos con melodías de diferentes partes del mundo, pero entra en trance con cualquier tipo de música que le muerda las entrañas. Entre sus debilidades musicales podemos encontrar a Eva Cassidy, Dobet Gnahoré, John Butler, Regina Spektor o The Wood Brothers. Cuando acabó la carrera de periodismo decidió apostar por la música, y ahora le dedica la mayor parte de su tiempo y energía. 

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